Чему способствуют игры драматизации. «Игра — драматизация в воспитании дошкольника». Здесь - всё для успешной работы «детского театра драмы»

Министерство общего и профессионального образования Свердловской области

Государственное бюджетное профессиональное образовательное учреждение

Свердловской области

«Камышловский педагогический колледж»

Сборник игр-драматизаций, направленных на развитие ценностно-смыслового восприятия художественного образа у детей 6-7 лет

Камышлов, 2016

Озорнина Елена Евгеньевна. Сборник игр-драматизаций, направленных на развитие ценностно-смыслового восприятия художественного образа у детей 6-7 лет / Е.Е.Озорнина ГБПОУ СО «Камышловский педагогический колледж», 2016, 78 стр.

Рецензент: Насонова И.А., преподаватель теории и методики музыкального воспитания.

Предлагаемый сборник содержит 16 игр-драматизаций. Данные игры предназначены для детей старшего дошкольного возраста. Является действенным условием работыпедагога дошкольного воспитания по организации занятий по образовательной области «Художественно-эстетическое развитие», а также в нерегламентированной образовательной деятельности.

Сборник построен таким образом, что не требует обязательно последовательной работы. При использовании педагог имеет большие возможности варьировать его применение.

Представленные в сборнике игры-драматизации могут быть интересны и родителям, заботящимся о художественно-эстетическом развитии детей, для домашнего использования.

Содержание

Пояснительная записка…………………………………………………. 41

Игры - инсценировки музыкально- художественных произведений

«Вдоль да по речке» инсценировка русской народной

хороводной песни................................................................................. 41

«Как у наших у ворот» инсценировкарусской народной песни …… 43

« На горе-то калина» инсценировкарусской народной песни ……… 45

«Во поле береза стояла»инсценировкарусской народной песни…… 46

«Котята - поварята» инсценировка песни М. Ивенсон……………… 48

«Глупый, маленький мышонок» инсценировка сказки С.Я.Маршака… 51

«Как муравьишка дом искал» инсценировка сказки В. Бианки……. 60

«Стрекоза и муравей» инсценировка басни И. Крылова …………… 64

«Теремок» инсценировка русской народной сказки ………………… 67

Игры-импровизации

« Как заяц стал храбрым» ………………………………..…………….. 72

«Бабушка Маланья». …………………………………………………… 73

«Бабочки»……………………………………………………………….. 74

«Котята»…………………………………………………………………. 75

« Осенние листья»………………………………………………………. 76

«Утро»…………………………………………………………………… 76

«В стране цветов»………………………………………………………. 77

Список литературы ................................................................................ 78

Пояснительная записка

Игра - наиболее доступный ребенку и интересный для него способ переработки и выражения впечатлений, знаний, эмоций (А.В.Запорожец, А.Н.Леонтьев, А.Р.Лурия, Д.Б.Эльконин и др.).

Под музыкальной игрой-драматизацией понимается сюжетно – ролевая игра, развитие которой идёт по законам театрального искусства и с использованием средств данного вида творчества. Педагог является организатором и участником музыкальной игры драматизации.

Музыкальная игра-драматизация - это воплощение детей в музыкальный образ.

Участвуя в музыкальных играх-драматизациях, ребенок входит в образ, перевоплощается в него, живет его жизнью. Поэтому драматизация или театральная постановка, представляет самый частый и распространенный вид детского творчества.

Дети сами сочиняют, импровизируют роли, инсценируют какой-нибудь готовый литературный материал. Игра-драматизация интегративна и может найти применение в любой образовательной области.

В данном пособии представлены музыкальные игры-драматизации по следующим классификациям:

Игры - инсценировки музыкально- художественных произведений;

Игры-инсценировки по эпическим произведениям;

Игры-импровизации;

При отборе музыкальных произведений автор использует принцип доступности, который трактуется следующим образом:

содержание музыкального произведения должно быть представлено яркими, понятными образами, что предполагает использование преимущественно программной музыки;

музыкальное произведение должно иметь контрастную форму;

музыкальные образы должны соответствовать эмоциональному и жизненному опыту ребенка;

подбор музыкальных произведений должен соответствовать возможностям детского восприятия.

Игры-инсценировки музыкально-художественных произведений

«Вдоль да по речке» (инсценировка русской народной хороводной песни)

Цель : Формирование способности воспринимать музыкальный образ.

Задачи:

1. Формирование музыкального кругозора детей через творческое воображение, фантазию.

2. Формировать умение петь в коллективе, исполнять песни выразительно.

3. Развивать ориентацию в пространстве, соответствие слов с движениями; работать над темпом и ритмом речи; обогащать двигательный опыт детей.

Демонстрирующее оборудование: игрушка – селезень, гребень (расчёска, голубые полотна 0, 70 х 2, 5 м, русские народные костюмы.

Ход игры-инсценировки хоровода.

Девочки делятся в колонны по пять человек попарно, друг напротив друга. Между ними лежат голубые полотна размером 70 см на 2, 5 метра. Выбираем ведущего – мальчика. Дети одеты в русские народные костюмы.

I куплет: Вдоль да по речке,

Вдоль да по Казанке

Сизый селезень плывёт.

Ой, да люли, ой, да люли,

Сизый селезень плывёт.

Девочки идут в центр зала, по ходу разбиваются по парам. Каждая пара берёт в руки по полотну, поднимая его то вверх, то вниз, изображая волны. Мальчик держит игрушку-селезня и проходит между пар девочек по центру под полотнами вперёд, затем назад, гордо поворачивая голову то в одну сторону, то в другую, вытягивая носок ноги.

II куплет: Вдоль да по бережку,

Вдоль да по крутому

Добрый молодец идёт.

Ой, да люли, ой, да люли,

Добрый молодец идёт.

Девочки положили полотна на пол, в каждой колонне создавая синхронно 2 хоровода, то есть круги, и двигаются хороводным шагом – правая колонна по часовой стрелке, а левая наоборот.

Мальчик проходит восьмёркой внешний круг вдоль хороводов. Руки на поясе, носки вытянуты, одновременно делая пружинистые движения ногами, поворачивая корпус вправо, влево.

III куплет: Чешет он кудри, чешет он русы,

Частым гребнем-гребешком.

Три деревни, два села,

Восемь девок, один я.

Частым гребнем-гребешком.

Девочки перестраиваются из кругов в две колонны друг напротив друга. Колонны двигаются – одна вправо, другая влево приставными шагами. В это же время мальчик двигается спиной к залу по центру между колоннами, расчесывая волосы гребнем то правой, то левой рукой до конца колонн.

IV куплет: Сам он со кудрями,

Сам он со русыми разговаривает,

Эх, чай, примечай куда чайки летят разговаривает.

Девочки образовывают тоннель высоко поднятыми руками, в который мальчик входит и идёт вдоль девочек по центру, выбирая одну из них (по типу ручейка).

V куплет: Кому мои кудри, кому мои русы

Достанутся расчесать.

Сашенька, Машенька,

Душенька-хорошенька.

Колонны из девочек образуют большой круг-хоровод, который двигается по часовой стрелке. Мальчик поклоном выбирает девочку, берёт её за руку. Затем они выполняют танцевальные движения внутри хоровода. Остальные девочки хлопают.

«Как у наших у ворот» (инсценировка русской народной песни)

Цель: Эмоциональное развитие ребенка посредством театрализованной деятельности.

Задачи:

Дети, исполняющие роли Мухи, Комара, Стрекозы и Муравья, одеты в костюмы персонажей.

Комар одновременно исполняет роль дирижера оркестра (в левой руке он держит скрипку, в правой - смычок, который служит дирижерской палочкой) .

Оркестр размещается в левом углу зала у центральной стены. Расписные ворота – в правом углу. Хор располагается у центральной стены между оркестром и воротами, либо вдоль боковых стен зала.

Форма: Вокал (часть детей + солисты) + образные движения (главные герои)+импровизация на детских инструментах (часть детей)

Возраст участников: 5 - 7 лет

Роли: Муха, Комар, Стрекоза и Муравей, часть детей - хор, часть- оркестр

Реквизит: Расписные ворота, детские музыкальные инструменты.

Ход инсценировки:

Оркестр исполняет музыку одного куплета – это вступление. Муха выходит из ворот и останавливается, скрестив руки на груди.

1.Как у наших у ворот

Муха песенки поет . (Поют дети)

Ай, люли, вот поет. 2 раза (Поет Муха.)

2. Комар музыку ведет,

Стрекоза плясать идет.

Ай, люли, вот идет.

Комар имитирует игру на скрипке, Стрекоза выходит из ворот плясовым шагом (переменным или пружинящим).

Из ворот выходит и останавливает Муравей.

3.Стрекоза плясать идет,

Муравья с собой зовет,

Ай, люли, вот зовет. 2 раза (Стрекоза машет рукой Муравью.)

4. Муравейка, милый мой, (Стрекоза поет одна.)

Попляши-ка ты со мной (Поют все дети, а Муравей отказывается, покачивая головой.)

Ай, люли, ты со мной. Ай, люли, ты со мной.

5. Уж я рад бы поплясать, (Поет Муравей в медленном темпе, присаживаясь на корточки.)

Да устал я – мне не встать,

Ай, люли, мне не встать 2 раза

Повторяется мелодия без слов. Все дети хлопают в ладоши, а Муха, Комар, Стрекоза и Муравей весело пляшут, как хочет и умеет.

« На горе-то калина» (инсценировка русской народной песни)

(Под исполнение аудиозаписи русской народной песни « На горе-то калина» )

Цель: развивать песенное творчество дошкольников, передавать ритмопластикой характер музыки и художественные образы.

Задачи:

1 .

На горе-то калина,
Под горою малина (Девочки плавно входят и становятся в хоровод)

Припев:
Ну, что ж, кому дело, калина!
Ну, кому какое дело, малина!(Выполняют пружинки)

Там девушки гуляли,
Там красные гуляли. (Ходят по кругу в одну сторону)

Припев:
Ну, что ж, кому дело, гуляли,
Ну, кому какое дело, гуляли! (Затем в другую сторону)

Калинушку ломали,
Калинушку ломали. (

Припев:
Ну, что ж, кому дело, ломали,
Ну, кому какое дело, ломали! (Наклонные движения вправо и влево)

Во пучочки вязали,
Во пучочки вязали, (

Припев:
Ну, что ж, кому дело, вязали!
Ну, кому какое дело, вязали! (Руки в стороны и смыкают в кольцо перед собой)

На дорожку бросали,
На дорожку бросали.(Имитируют бросок)

Припев:
Ну, что ж, кому дело, бросали,
Ну, кому какое дело, бросали!(Повторно имитируют бросок.З атем змейкой уходят)

«Во поле береза стояла» ( инсценировка русской народной песни )

Цель: развивать песенное творчество дошкольников, передавать ритмопластикой характер музыки и художественные образы.

Задачи:

1 . Развитие эмоциональной выразительности через пластику движений.

2. Приобщать детей к музыке, формируя простейшие исполнительские навыки в области пения, ритмики.

Во поле береза стоял

Во поле береза стояла,

Во поле кудрявая стояла,

Люли, люли стояла. (2 р.)

(девочки идут по кругу хороводным шагом, кружатся на припадании сначала в лево потом в право, в конце медленно описывают правой рукой с веткой дугу из-за плеча и кланяются в центр круга, останавливаются лицом в центр)

Как пойду я в лес, погуляю,

Белую березу заломаю.

Люли, люли, заломаю. (2 р.)

( сходятся в центр хороводным шагом с постепенным поднятием веток, отходят спиной в и.п)

Срежу с березы три пруточка,

Сделаю себе я три гудочка.

Люли, люли, три гудочка. (2 р.)

( Бодро идут хороводным шагом по кругу, энергично покачивая обеими слева на право. Кружатся как во втором куплете)

Четвертую балалайку.

Пойду на новые сени.

Люли, люли, на сени. (2 р.)

(Двигаются топающим шагом по кругу, раздвигают ветки в стороны, образуя карусель. В конце становятся лицом в цент круга)

Стану в балалаечку играти,

Стану я старого будити,

Люли, люли, будити: (2 р.)

(Топающий шаг на месте, качая ветками из стороны в сторону. Кружатся как во втором куплете)

Во поле береза стояла,

Во поле кудрявая стояла,

Люли, люли, стояла. (2 р.)

(Девочки идут по кругу хороводным шагом, кружатся на припадании сначала в лево потом в право, в конце медленно описывают правой рукой с веткой дугу из-за плеча и кланяются в центр круга, останавливаются лицом в центр)

«Котята-поварята» (инсценировка песни М. Ивенсон)

Цель: формировать умение эмоционально выражать художественный образ.

Задачи:

1.Создать условия для раскрытия творческих способностей в различных видах музыкальной деятельности.

2.Побуждать желание самостоятельно находить выразительные движения для раскрытия образа героев.

3. Развитие эмоциональной выразительности через пластику движений.

4. Приобщать детей к музыке, формируя простейшие исполнительские навыки в области пения, ритмики.

Атрибуты к игре:

Костюмы котят - поварят:

Поварские белые колпаки или шапочки с кошачьими ушами, белые фартучки. К платьям у девочек и штанишкам у мальчиков пришиты кошачьи хвостики.

Костюм главного повара:

Белая поварская курточка из-под которой висит кошачий хвост. Белый фартук и большой поварский колпак.

Место, где играют котята, изображает кухню.

Количество участвующих может быть любым.

Ход игры:

Выбегают котята-поварята. Песенка котят-поварят.

1 кот: Он будет с начинкой - этот пирог?

2 кот: С начинкой, с начинкой!

3 кот: В нем будет творог?

4 кот: Я знаю, я знаю! Он будет грибной!

5 кот: Откуда ты знаешь? А может грибной?

6 кот: А может с капустой?

7 кот: А может с ветчиной?

2 кот: Пирог будет вкусный, с чудесной начинкой,

Румяный, поджаристый, с корочкой тонкой.

Он будет с печенкой!

Все: Он будет с печенкой, он будет с печенкой!

Возгласы: Ой, как вкусно! Мяу! Мяу!

Один: А не забыли вы о том, как он бывает строг,

Наш главный повар, дядя кот, когда печет пирог?

Другой: Лентяев не потерпит он, лентяев он прогонит вон!

Все: Придется постараться, за дело дружно взяться!

Поварята танцуют с кухонной посудой.

Один: Ой, прекратите пляс и говор! Сюда идет наш главный повар!

Все: Сам дядя Кот, сам дядя Кот! Ой, нам наверно попадет.

(Все замирают, останавливаются. Входит кот-повар. Он несет кастрюлю и ставит её на стол.)

Повар: Лентяи-лежебоки, вы не стойое руки вбоки!

Кто не хочет мне помочь, с кухни прочь, с кухни прочь.

Остальные по местам, всем работу я задам.

Несите солонку, рубите печёнку,

Кастрюлю несите, да тесто месите!

Муки не жалейте, яиц не жалейте,

Сметаны да сливок побольше налейте.

Котята стучат ложками, мешают в кастрюлях. Ритм постепенно замедляется, повар дремлет.

Звучит «Колыбельная песня»

1 кот: Тсс. кажется заснул!

2 кот: Спит. теперь я не боюсь и к кастрюле подкрадусь.

(пробует) Ох, как вкусно!

Поварята (один за другим) :

Ия чуть-чуть попробую.

Ия. Ия. Ия. И я тоже.

Повар: Вот как вы работаете, лентяи! Сейчас всех прогоню!

Поварята: Не гоните, дядя повар, всё у нас уже готово.

Один: Мы только начинку попробовали чуть-чуть.

Повар: Как так! Без разрешения! Сейчас вам попадёт!

Поварята: Просим все прощенья! Простите, дядя Кот,

Мы больше не будем, мяу!

Один: Мы ведь старались, ножами стучали,

Тесто месили, сливки лизали.

Теперь все у нас готово!

Повар: Ну, хорошо, на первый раз я, так и быть прощая вас.

Поварята: Спасибо, дядя Кот.

Повар: Теперь пирог испечь нам нужно.

А ну-ка все за мною дружно, несите тесто,

Несите фарш, и шагом марш!

(Все уходят вслед за поваром.)

1 кот (вбегая): Пирог готов! Пирог готов!

Входит повар, за ним поварята. Несут пирог, торжественно ставят его на стол.

Поварята: Да здравствует повар! Который испёк,

Такой замечательный, вкусный пирог!

Хоровод.

Мы пирог пекли, пекли,

Мы старались, как могли, как могли!

Ля-ля-ля, ля-ля-ля, ля-ля-ля, ля-ля-ля.

Приходите угостим, угостим, угостим,

По кусочку всем дадаим, всем дадим.

Ля-ля-ля, ля-ля-ля, ля-ля-ля,

Ля-ля-ля, ля-ля-ля, ля-ля-ля, ля-ля-ля-ля.

Игры-инсценировки по эпическим произведениям

«Глупый, маленький мышонок» (инсценировка сказки С.Я. Маршака.)

Цель: формировать умение эмоционально выражать художественный образ

Задачи:

1.Создать условия для раскрытия творческих способностей в различных видах музыкальной деятельности.

2.Побуждать желание самостоятельно находить выразительные движения для раскрытия характера героев.

3. Развитие эмоциональной выразительности через пластику движений.

4. Приобщать детей к музыке, формируя простейшие исполнительские навыки в области пения, ритмики, игры на музыкальных инструментах.

Действующие лица:

Ведущий

Мышь

Глупый Мышонок

Утята

Жаба

Поросенок

Петушок

Курочка

Цыплята

Лошадь

Щука

Кошка.

В центре зала норка Мыши. В левом углу норки колыбель Мышонка, игрушки. В правом углу норки корыто для стирки, белье. Гладильная доска.

Справа от норки Мыши деревенский домик, небольшой заборчик. За домиком виднеется пруд. Камыши, лилии.

Звучит песня: «Это присказка не сказка - сказка будет впереди»

Спор Маши и Вити.

Звенит колокольчик.

Ведущий:

Доброго здоровья, уважаемые зрители!

Сказку интересную, увидеть, не хотите ли?

Мы расскажем про мышонка, про капризного ребенка!

Все ребятушки затихли,

Колокольчики звенят.

Это сказка к нам стучится,

И порадует ребят.

Звучит песня: «Колыбельная». Мышь стелет колыбель.Подходит к играющему Глупому Мышонку, берет и укладываетв колыбель. Поёт «Спи моя радость усни».

Ведущий:

Пела ночью Мышка в норке

Мышка:

Спи, мышонок, замолчи,

Дам тебе я хлебной корки,

И огарочек свечи.

Ведущий:

Отвечает ей Мышонок

Мышонок:

Лучше, мама, не пищи,

Ты мне няньку поищи!

Ведущий:

Побежала Мышка мать,

Стала уток в няньки звать.

Мышка подбегает к домику. К ней выходят утки.

Мышка:

Приходите поскорее,

Нашу детку покачать!

Под муз.Соснина «Уточки» Утки подходят к Мышонку. Мышка начинает стирать белье в корыте. Мышонок в колыбельке играет в игрушки.

Утки:

Кря-кря-кря, Баю-бай,

Поскорее засыпай,

После дождичка в саду,

Червячка тебе найду!

Утка забирает у Мышонка игрушку и дает червячка. Мышонок отталкивает червячка. Гримасничает.

Ведущий:

Глупый Маленький Мышонок,

Говорит ему спросонок

Мышонок:

Очень громко ты поешь!

Утки подбирают червячка, пожимает плечами и ничего не понимая уходят. Мышка перестает стирать. Подходит к Мышонку и качает головой.

Ведущий:

Побежала Мышка мать,

Стала Жабу в няньки звать.

Мышка подбегает к пруду.

Мышка:

Приходи к нам, тетя Жаба,

Нашу детку покачать!

Появляется Жаба. Звучит музыка Филиппенко «Про лягушек и комара». Жаба поет.

Жаба:

Тетя Жаба Вам поможет,

И ребеночка уложит,

Не печалься, мама Мышь,

Будет крепко спать малыш.

Жаба подходит к Мышонку. Качает колыбель .

Ведущий:

Стала Жаба важно квакать

Жаба:

Ква-ква-ква, не надо плакать!

Спи Мышонок до утра,

Дам тебе я комара.

Жаба протягивает Мышонку комара. Мышонок отталкивает комара .

Ведущий:

Глупый Маленький Мышонок

Отвечает ей спросонок

Мышонок:

Очень скучно ты поешь!

Мышонок зевает, берет в рот соску. Жаба прячет в карман комара,
пожимает плечами и уходит. Вбегает Мама – мышка, качает головой, укладывает Мышонка.

Ведущий:

Побежала Мышка – мать,

Дядю Петю в гости звать.

Мышка:

Приходи к нам, дядя Петя,

Нашу детку покачать.

Выходит петушок под музыку, машет крыльями, укачивает Мышонка

Петушок:

Ку – Ка – Ре – Ку, баю – бай!

Ку – Ка – Ре – Ку, засыпай!

Спать тебе давно пора!

Ку – Ка – Ре – Ку, до утра!

Мышонок:

Слишком громко ты поешь!

Мышонок закрывает уши, петушок пожимает плечами и уходит. Прибегает Мышка .

Мышка:

Что же делать? Как же быть?

Как сыночка уложить?

Ведущий:

Стала думать Мышка – мать,

Надо Курицу позвать!

Мышка:

Приходи к нам, тетя Клуша,

Нашу детку покачать.

Мышка бежит к домику. Из – за домика выходит Курица.Звучит музыка Филиппенко «Цыплята

Курица:

Куд – куда!

Ведущий:

Поет наседка

Курица:

Не пугайся, наша детка,

Забирайся под крыло,

Там и тихо, и тепло.

Ведущий:

Глупый маленький Мышонок,

Отвечает ей спросонок.

Мышонок:

Эдак, вовсе не уснешь

Мышонок сердится, накрывается с головой одеялом.Курица пожимает плечами и уходит.Прибегает Мышка, поправляет одеяло Мышонку. Бежит к домику .

Ведущий:

Побежала Мышка – мать

Тетю Лошадь в няньки звать

Мышка:

Приходи к нам, тетя Лошадь,

Нашу детку покачать.

Звучит музыка Кишко «Игра с лошадкой». Лошадь выходит на середину зала и поет песенку:

Лошадь:

- Тетя Лошадь просто диво,

Лучше няньки не найдешь!

Так умна, и так красива!

Ты со мной не пропадешь!

Лошадь подходит к Мышонку с мешком овса.

Лошадь:

- И – Го – Го!

Ведущий:

- Поет лошадка

Лошадь:

- Спи,мышонок, сладко, сладко.

Повернись на правый бок –

Дам овса тебе мешок!

Мышонок:

- Нет, твой голос не хорош!

Очень страшно ты поешь!

Мышонок испуганно прячется за ширму.Весь дрожит. Лошадь пожимает плечами и уходит.Прибегает Мышка.

Ведущий:

- Побежала Мышка – мать

Тетю Щуку в няньки звать.

Мышка:

- Приходи к нам, тетя Щука!

Нашу детку покачать!

Щука широко открывает рот.

Мышонок прислушивается.

Ведущий:

- Открывает Щука рот,

Да не слышно, что поет!

Глупый маленький Мышонок

отвечает ей спросонок.

Мышонок:

- Нет, твой голос не хорош!

Слишком тихо ты поешь!

Мышка снова бежит к домику.

Ведущий:-

-Побежала мышка-мать

Поросенка в няньки звать:

Мышка:

Приходи к нам поросенок,

Нашу детку покачать.

Звучит англ.нар.песня «Три поросенка»Поросенок подходит к мышонку.

Ведущий:

- Стал наш поросенок хрюкать,

Непослушного баюкать

Поросенок:

-Баю-баюшки хрю-хрю.

Успокойся, говорю.

Ведущий:

- Глупый маленький мышонок

Отвечал ему спросонок

Мышонок:

-Нет, твой голос не хорош.

Очень грубо ты поёшь!

Ведущий:

- Побежала мышка-мать,

Стала кошку в няньки звать

Мышка:

- Приходи к нам тетя Кошка!

Нашу детку покачать!

Кошка подходит к Мышонку и поет ему колыбельную песенку. Муз.Витлина «Серенькая кошечка»

Кошка:

-Наступает тихо ночь,

Засыпай, малышка.

Отгоню все страхи прочь,

Маленькая мышка.

Мяу – мяу, сладкий сон,

Приходи скорей.

Унесет печали он –

Станешь ты смелей.

Мышонок засыпает .

Ведущий:

-Прибежала Мышка – мать,

Поглядела на кровать.

Мышка

Приходите к нам почаще

Нашу деточку качать.

Ищет глупого мышонка,

А мышонка не видать…

Мышка падает на колени и плачет.

Ребенок:

-Глупый маленький мышонок,

Просто в садик не ходил,

Ну, а если бы ходил,

То тогда бы, всех на свете

Наш мышонок научил:

Мышка с кошкой не друзья

Им вдвоём ходить нельзя

Свою маму надо слушать,

Ведь она у вас одна!

Все артисты выходят на поклон.Звучит песня из мультфильма «Пластилиновая ворона».

«Как муравьишка дом искал» (инсценировка сказки В. Бианки)

Задачи:

Действующие лица:Муравей, Ветер и Ветерок, Бабочки, Божьи Коровки, Жучки и Паучки.

Атрибуты: Костюмы сказочных героев, иллюстрации серии «ДЕРЕВЬЯ» Н.В.Нищевой и Муравейника.

Репертуар:

Свиридов «Осень»

Прокофьев «Фея Осени»

Свиридов «Парень с гармошкой»

Свиридов «Вальс»

Вихарева «Жучок» - игра

Свиридов «Колдун»

Чернова «Хоровод дружбы»

Диск «Звуки леса».

Ход игры-драматизации

Дети входят в зал под фонограмму «Звуки леса» и рассматривают иллюстрации серии «Деревья» Н.В Нищевой.

Ведущая рассказывает о приходе Осени в лес и обращает внимание на иллюстрацию с изображением Муравейника.

Задаёт вопросы:

1. Кто живёт в муравейнике? (муравьи)

2. Что вы можете рассказать о муравьях? (трудолюбивые, выносливые, хорошие друзья и помощники).

С этого Муравейника началась история, которую я хочу вам рассказать (предлагает детям выбрать роли и костюмы).

У берёзки под горой Муравейник был большой,

Муравьи в нём дружно жили, дружбой крепкой дорожили! Самый младший Муравей не хотел иметь друзей!

Вверх по дереву забрался, на листочке отдохнул…

Ветер озорной промчался и листочек с ветки сдул!

Звучит музыка Прокофьева «Фея Осени»

Танец - Импровизация Ветра И Ветерка

Ведущая:

Ветер с листиком играл - то кружил им, то качал.

Муравей летал, летал...Наконец, листок упал!

Муравей в краю чужом, как теперь найти свой дом?

Видит он, что у опушки пляшут Бабочки - подружки!

Звучит музыка Свиридова «Вальс»

Танец - Импровизация Бабочек

Муравей:

Помогите, помогите! Дорогу к дому покажите!

Звучит музыка Свиридова «Осень» . Муравей плачет .

Бабочка (подлетает с остальными Бабочками к Муравью) :

Муравейка, не грусти! Мы поможем дом найти!

Под свою музыку Бабочки переносят Муравья на лужайку.

Бабочка:

Муравей:

Что ж, спасибо и за это! (Бабочки улетают) Муравейник, где ты, где ты?

Ведущая:

Вот Божьи Коровки встали по - порядку,

Дружно на лужайке делают зарядку!

Звучит музыка Свиридова «Парень с гармошкой». Упражнение «Весёлая зарядка»

Муравей:

Звучит музыка Свиридова «Осень» Муравей плачет

Божьи Коровки:

Муравейка, не грусти!

Мы поможем дом найти!

Божьи Коровки под свою музыку переносят Муравья на полянку.

Божьи Коровки:

Очень долго мы летали -

Наши крылышки устали!

Муравей:

Что ж спасибо и за это! (Божьи Коровки улетают)

Муравейник, где ты, где ты?

Ведущая:

Тут Жучки зажужжали - они мимо пролетали!

Муравей:

Помогите, помогите! Дорогу к дому подскажите!

Звучит музыка Вихаревой «Жучок» . Жучки подлетают к Муравью

Жучки:

Муравейка, не грусти!

Мы поможем дом найти!

Вместе с нами поиграй, на полянке полетай!

Игра «Жучок» Вихаревой

Жучки:

Очень долго мы летали - наши крылышки устали!

Муравей:

Что ж, спасибо и за это! (Жуки улетают)

Муравейник, где ты, где ты?

Ведущая:

Вдруг, Паучки мохнатые - лапки полосатые

Муравьишку окружили - паутину распустили!

Звучит музыка Свиридова «Колдун»

Танец - импровизация Паучков .

Ведущая:

Муравьишка закричал, всех друзей своих позвал!

Муравей:

Помогите, помогите! Вы, друзья, меня спасите!

Ведущая:

Насекомые сбежались, крепко лапками держались -

Паучки со всех ног удирали наутёк!

(Паучки убегают, насекомые встают полукругом около Муравья). П есня «Дружный хоровод» Черновой

Ведущая:

Погляди- ка, Муравейка, под горой твой Муравейник

Муравей:

Спасибо! Буду всех я любить!

Буду дружбой дорожить,

Никого не обижать, всем я буду помогать!

Ведущая:

Муравьишка дома оказался -

В Муравейник быстро он забрался!

«Стрекоза и муравей» (инсценировка басни И. Крылова)

Цель: развивать умение передавать ритмопластикой характер музыки и художественные образы героев.

Задачи:

1. Побуждать желание самостоятельно находить выразительные движения для раскрытия характера героев.

2. Развитие эмоциональной выразительности через пластику движений.

Действующие лица:

Муравей

Стрекоза

Стрекозы-подружки

Рассказчик

На первом плане слева высокий муравейник, справа высокая трава и цветы. На втором плане цветущий луг.

Рассказчик:

На лугу меж двух полей

Под раскидистым осотом

В муравейнике высоком

Жил трудяга-муравей.

Из-за травы выходит Муравей, волоча толстую гусеницу, и медленно движется к муравейнику.

Муравей:

То тяну, а то толкаю…

Но ведь толстая какая!

Над Муравьем несколько раз пролетают играющие смеющиеся стрекозы.

Муравей:

Что-то больно тяжела!

Муравей останавливается передохнуть посреди сцены. Звучит музыка «Мотылёк» С. Майкапара, появляется Стрекоза

Стрекоза (легкомысленно) :

Брось ее и все дела!

Стрекоза срывает листок и накрывает им голову Муравья.

Стрекоза:

Ты, я вижу, притомился.

На вот, от жары надень!

Чем возиться целый день,

Лучше б с нами веселился!

Муравей:

А работа?

Стрекоза (беззаботно):

Подождет!

Звучит «Песня стрекозы» муз. Л. Мхитарян, стрекоза импровизирует танец.

Муравей (осуждающе):

Нет, так дело не пойдет!

Кто зимой быть сытым хочет,

Тот о том с весны хлопочет.

Муравей снова берет свою гусеницу и тащит в муравейник. Мимо пролетает стайка хихикающих стрекоз. Стрекоза улетает вместе с ними.Звучит фонограмма муз. П.И. Чайковский «Октябрь»

Рассказчик:

Попрыгунья Стрекоза

Лето красное пропела;

Оглянуться не успела,

Как зима кати́т в глаза.

Помертвело чисто поле;

Нет уж дней тех светлых боле,

Как под каждым ей листком

Был готов и стол и дом.

Все прошло: с зимой холодной

Ну́жда, голод настает;

Стрекоза уж не поет:

И кому же в ум пойдет

На желудок петь голодный!

Злой тоской удручена,

К Муравью ползет она.

Стрекоза, закутавшись в сухой листок, медленно бредет к муравейнику и стучится. Звучит «Грустная песня Стрекозы» Л. Мхитарян

Стрекоза (жалобно):

Не оставь меня, кум милой!

Дай ты мне собраться с силой

И до вешних только дней

Прокорми и обогрей!

Выглядывает Муравей

Муравей:

Кумушка, мне странно это:

Да работала ль ты в лето?

Стрекоза (восторженно):

В мягких муравах у нас

Песни, резвость всякий час,

Так, что голову вскружило.

Муравей (осуждающе):

А, так ты…

Стрекоза:

Я без души

Лето целое все пела.

Муравей:

Ты все пела? Это дело:

Так поди же, попляши!

Муравей захлопывает перед Стрекозой дверь. Стрекоза понурившись бредет прочь. Конец.

«Теремок» (инсценировка русской народной сказки)

Цель: развивать песенное творчество дошкольников, побуждать к сочинению мелодий на заданный текст; соотносить настроение музыки с различными тембрами музыкальных инструментов, передавать ритмопластикой характер музыки и образы героев.

Ход игры

Ведущая:

Ребята, я хочу пригласить вас в сказку.

Все мы знаем, все мы верим:

Есть на свете чудный терем.

А вот и теремок, он не низок, не высок.

Сядем на травушку, да посмотрим, что будет дальше.

Слышите, кто-то бежит к теремку.

Звучит «Танец» Д. Шостаковича. Выбегает Мышка, исполняет песенную импровизацию.

Мышка:

Я маленькая Мышка, я по лесу брожу.

Ищу себе домишко, ищу - не нахожу.

Тук-тук! Пустите меня!

Ведущая:

Никто Мышке не ответил. Решила она войти в теремок.

Мышка (из окна):

А теперь надо убраться в теремке.

Ведущая:

Слышите, дети, кто-то еще бежит к теремку.

Звучит музыка С. Рахманинова «Музыкальный момент», появляется лягушка.

Лягушка (песенная импровизация):

Речка, мошки и трава!

Теплый дождик, ква-ква-ква!

Я Лягушка, я квакушка!

Поглядите, какова!

Ведущая:

Увидела Лягушка теремок и давай стучаться в дверь.

Лягушка:

Тук-тук-тук! Открывайте дверь!

Мышка:

Кто там?

Лягушка:

Это я, Лягушка-квакушка! Пустите меня в теремок!

Мышка:

А что ты умеешь?

Лягушка:

Я умею песни петь. Слушай! (Песенная импровизация).

Для внучонка-лягушонка сшила бабушка пеленку.

Стала мама пеленать, а малыш давай скакать,

Из пеленки прыг да скок - и от мамы наутек.

Мышка:

Заходи!

Ведущая:

Стали они вдвоем в теремке жить. Мышка ватрушки печет, Лягушка по воду ходит. Вдруг слышат, что на полянку выбежали зайцы.

Звучит музыка И.-С. Баха «Шутка», выбегают зайцы. Они веселятся, резвятся. Звучит тема волка из Симфонической сказки С. Прокофьева «Петя и волк». Зайцы разбегаются, увидев волка.

Ведущая:

Испугались зайцы волка, разбежались кто куда. А один зайчик подбежал к теремку и постучался в дверь.

Заяц:

Тук-тук!

Мышка:

Кто там?

Заяц:

Я Заяц - чуткое ушко, мое имя - Прыг-скок!

Пустите меня в теремок!

Лягушка:

А что ты умеешь?

Заяц:

А вот что! (Исполняет «Марш деревянных солдатиков» П.И. Чайковского на барабане).

Лягушка:

Заходи!

Ведущая:

Вот их в теремке трое стало. Мышка ватрушки печет, Лягушка по воду ходит, а Зайка им на барабане играет. Вдруг слышат, кто-то бежит к теремку.

Звучит музыка П. Чайковского «Юмореска», появляется Лиса.

Лиса (песенная импровизация):

Я Лисичка, я сестричка, я хожу неслышно.

Рано утром по привычке на охоту вышла.

Ведущая:

Выглянула Мышка в окно и спрашивает.

Мышка:

А что ты умеешь делать?

Лиса:

Играть на треугольнике и колокольчике. Вот послушайте. (Исполняет «Танец» Д. Шостаковича).

Лягушка:

Заходи!

Ведущая:

Стали они жить вчетвером. Вдруг слышат, сучья трещат, Медведь идет.

Звучит музыка Г. Свиридова «Зима».

Медведь:

Тук-тук! Пустите меня в теремок!

Мышка:

Кто там?

Медведь:

Мишка-медведь!

Лягушка:

А что ты умеешь?

Медведь:

Могу танцевать! Я, медведь, с давних пор замечательный танцор!

Ведущая:

Давайте, дети, поможем медведю: сыграем ему, да так весело, чтобы лапы у Мишки сами в пляс пустились.

Дети и герои сказки на музыкальных инструментах исполняют «Польку» П. Чайковского

Ведущая:

Дети, мы тоже петь и плясать умеем, пойдемте и мы в теремок. Тук-тук!

Мышка:

Кто там?

Дети:

Это мы, ребята-дошколята! Пустите нас в теремок.

Лягушка:

А что вы умеете?

Дети:

Петь и танцевать.

Уж мы будем, мы будем дружить,

Будем в тереме весело жить,

И работать, и петь, и плясать.

И друг другу во всем помогать.

Дети и герои исполняют «Песенку друзей».

Игра-инсценировка может быть дополнена (заменена) новыми ее участниками. На основе опыта восприятия музыкальных произведений К. Сен-Санса «Королевский марш льва», «Слон», «Лебедь», «Ослик», «Кукушка в чаще леса», Э. Грига «Бабочка», «Ручеек», «Шествие гномов», П. Чайковского «Баба Яга», Г. Свиридова «Колдун», «Дождик». Ребята могут сочинить и инсценировать сказку с новыми «музыкальными героями».

Игры-импровизации

« Как заяц стал храбрым»

Сценарий и текст С.Мерзляковой

Музыка Т.Ломовой

Цель: развиватьумение передавать ритмопластикой характер музыки и художественные образы героев

Задачи:

1. Побуждать желание самостоятельно находить выразительные движения для раскрытия характера героев.

2. Развитие эмоциональной выразительности через пластику движений.

Педагог:

Жил-был в лесу заяц. Всего он боялся, от всех прятался. Все звери в лесу говорили о нем: «Зайчишка-трусишка!» Грустно, обидно было ему это слышать, но ничего с собой он поделать не мог…

Звучит пьеса «Зайчик». Дети изображают зайчика, свободно выбирая способы действия (мимику, жесты, движения), передают переживания персонажа, соответствующие характеру музыки. Пьеса исполняется дважды.

Ну какой же трусишка

Этот бедный зайчишка.

У него каждый звук

Вызывает испуг…

Вот он в сторону - прыг!

Там лягушка в тот миг

Завопила: «Ква-ква!

Это мчится за мной

Зверь опаснее льва…

Я несчастная! Ква!»

Тут зайчишка ее

Успокоил, сказав:

«Ты не бойся меня!

Отнесу я тебя,

Где камыш и вода!

И не надо бояться

Меня - серого зайца!»

И теперь тот зайчишка

Никого не боится.

Вовсе он не трусишка,

Оттого веселится!

Звучит пьеса «Зайчик пляшет». Дети меняют характер движений, мимику в соответствии с характером музыки

Примечание:

Разнообразие настроений в характеристике одного и того же образа (грустный и веселый заяц; неуклюжий и танцующий медведь) способствует развитию воображения и творческих проявлений у детей. Целесообразно чаще предлагать всем детям одновременно изображать зайца или медведя, самостоятельно выбирая те или иные способы действий.

«Бабушка Маланья».

Цель: Соотносить слово и выразительное движение рук, пальцев, мимики.

Задачи:

1. Побуждать желание самостоятельно находить выразительные движения для раскрытия характера героев.

2. Развитие эмоциональной выразительности через пластику движений.

Организация:

Все образуют хоровод, ведущий встает в середину. Все идут по кругу и поют:

У маланьи, у старушки

Жили в маленькой избушке

Семь сыновей,

Все без бровей, - останавливаются.

Вот с такими ушами,

Вот с такими глазами,

Вот с такой головой,

Вот с такой бородой

Слова сопровождаются выразительными движениями: об ушах - руки в стороны; о глазах - приставляем к глазам согнутые в колечко большой и указательный пальцы; о голове - руки смыкаются над головой, образуя полукруг; о бороде - движения рук от подбородка вниз с наклоном туловища.

Ничего не ели

На нее глядели

Делали вот так!

Присаживаются на корточки. руки согнуты и подпирают подбородок. Ведущий в кругу показывает какое - нибудь движение, а все ему подражают. Движение обозначается словом. Можно импровизировать дальше. У сыновей показывать - ноги, носы, губы и т. д. а движения усложнять от одного до 3 - 4.

«Бабочки»

Задачи:

1. Побуждать желание самостоятельно находить выразительные движения для раскрытия характера героев.

2. Развитие эмоциональной выразительности через пластику движений.

Организация:

Рекомендуемое музыкальное произведение ("Мотылек", муз. Д. Кабалевского)

На летнем лугу летают бабочки. Одни собирают нектар с цветов, другие любуются своими крылышками. Легкие и воздушные, они порхают и кружатся в своем радостном танце.

Бабочка-красавица,

Очень мне уж нравится

Платьице твое!

Ты ж такая недотрога!

Мама говорит мне строго:

«Пусть летит она, не трогай

Крылышки ее! »

«Котята»

Цель: Соотносить слово, ритм музыки и выразительное движение рук, пальцев, мимики.

Задачи:

1. Побуждать желание самостоятельно находить выразительные движения для раскрытия характера героев.

3. Формировать умение импровизировать по памяти

Организация:

Воспитатель напевает английскую народную песенку в переводе С. Маршака:

Два маленьких котенка поссорились в углу,

Сердитая хозяйка взяла свою метлу

И вымела из кухни дерущихся котят,

Не справившись при этом, кто прав, кто виноват.

А дело было ночью, зимою, в январе,

Два маленьких котёнка озябли на дворе.

Легли они, свернувшись, на камень у крыльца,

Носы уткнули в лапки и стали ждать конца.

Но сжалилась хозяйка и отворила дверь.

«Ну что, - она спросила, - не ссоритесь теперь? »

Прошли они тихонько в свой угол на ночлег,

Со шкурки отряхнули холодный мокрый снег,

И оба перед печкой заснули сладким сном,

А вьюга до рассвета шумела за окном.

Дети, послушав песенку, по очереди показывают движения хозяйки, озябших котят, сладкий сон согревшихся котят.

« Осенние листья»

Музыкальное сопровождение: «Вальс-фантазия», муз. М.Глинки или вальс «Осенний сон», муз. А.Джойса.

Цель: развивать умение

Задачи:

1. Побуждать желание самостоятельно находить выразительные движения для раскрытия характера героев.

2. Развивать эмоциональную выразительность через пластику движений.

Организация:

Педагог:

Ветер играет осенними листьями, они кружатся в причудливом танце, постепенно опускаясь на землю.

«Утро»

Музыкальное сопровождение: «Утро», муз. Э.Грига; «Рассвет на Москве-реке»,муз. М Мусоргского.

Оборудование: коврики по количеству детей

Цель: развиватьумение передавать ритмопластикой характер музыки и художественный образ музыки.

Задачи:

1. Побуждать желание самостоятельно находить выразительные движения для раскрытия характера героев.

2. Развивать эмоциональную выразительность через пластику движений.

Организация:

Дети лежат на ковре (спят), ощущают, как солнечный луч скользнул по лицу, медленно открывают глаза, потягиваются, поднимаются, подходят к окну и, открывая, любуются ранним утром...

«В стране цветов»

Музыкальное сопровождение: «Подснежник» («Времена года»); «Вальс цветов» из балета «Щелкунчик»; муз. П. Чайковского.

Цель: развивать умение передавать ритмопластикой характер музыки и художественный образ музыки.

Задачи:

1. Побуждать желание самостоятельно находить выразительные движения для раскрытия характера героев.

2. Развивать эмоциональную выразительность через пластику движений.

Организация:

Педагог:

В стране цветов праздничный бал. Каждый цветок импровизирует свои движения, выражая общее радостное настроение.

Дети импровизируют слова педагога под музыку.

Список литературы

Алпарова И.Н., Николаев В.А., Суситко И.П. На лугу: музыкально-игровой материал для дошкольников и младших школьников. – М.: Владос, 1999.

Анисимов В. П. «Палитра эстетической деятельности в развитии эмоционально нравственной культуры».

Воробей Г.В. Народныеигры и забавы. – К.: 1995,

Маханева М.Д. «Игры-драматизации в детском саду. Пособие для работников дошкольных учреждений» - М: ТЦ "Сфера", 2011- 128 c.

Менджерицкая Д.В. Роль игры в воспитанииребёнка - М.: «Просвящение», 1983.

Рубан Т. Г. «Золотой фонд» Детская музыка А. Д. Филипенко. Музыкальный руководитель декабрь 2009г. Стр. 45.

Щеткин А. В. «Театральнаядеятельность в детском саду. Для занятий с детьми 6-7 лет » / Под ред. О. Ф. Горбуновой. - М.: Мозаика-Синтез, 2007. - 128 c.

Нина Солдатенко
«Игра - драматизация в воспитании дошкольника».

Поговорим об играх драматизациях

Ни одна сторона педагогической работы не вызывает у воспитателя столько трудностей , сколько руководство играми детей . Они возникают иногда из-за одностороннего понимания роли игры, преувеличения ее дидактического значения и недооценки влияния на воспитание детей . Это относится к играм- драматизациям

В отдельных дошкольных учреждениях игры- драматизации похожи на подготовительные инсценировки с разученными заранее ролями или отсутствуют совсем. При отборе конкретного содержания, приемы педагогического руководства воспитатели не всегда помнят , что творчество дошкольника имеет свои , специфические, связанные с возрастом особенности, что детское творчество носит особый игровой характер, который сохраняется даже в том, случае, если дети разыгрывают спектакль на литературный сюжет.

Драматизировать - значит представить, разыграть в лицах какое-либо литературное произведение, сохраняя последовательность эпизодов. Игра драматизация - это своеобразный и самостоятельно существующий вид игровой деятельности. Она отличается от обычной сюжетно-ролевой деятельности тем, что создаётся по готовому сюжету, взятому из книги. План игры, последовательности действий определены заранее. Такая игра труднее для детей , чем подражание тому, что они видят в жизни : требуется представить образы героев, их поведение, хорошо помнить ход действия, требуется и определенный запас знаний, умений, навыков, поэтому данный вид игровой деятельности приобретает развернутый характер только в старшем дошкольном возрасте .

При целенаправленном руководстве воспитателя эти игры имеют большое значение. Они обогащают детей впечатлениями, воспитывают интерес и любовь к литературе, родному слову. Участие в инсценировке представляет участниками широкий простор для проявления инициативы и

творчества, так как игровые действия следует создать, воплотить у каких-то движениях, мимике, интонациях - ведь они не даны в произведении в готовом виде. Ребенку надо представить себя на месте изображаемого персонажа, проникнуть его чувствами, переживаниями, чтобы передать соответствующий образ. Обсуждение событий, поступков, характеров действующих лиц в сочетании с поисками событий, действующих лиц приемов передачи образа выбывает чувство сопереживания, побуждает детей пристально всматриваться в окружающий мир, учить различать добро и зло в человеческих отношениях, т. е. активно способствует становлению личности, формированию у ребенка высоких нравственных критериев и оценок.

Руководство воспитателя играми детей должно быть направлено на развитие у них способностей, на обучение их умениям и навыкам, необходимым для этой деятельности.

При отборе литературных произведений для игры-драматизации необходимо учитывать, что детей дошкольного возраста , прежде всего, привлекают динамичный и занимательный сюжет, наличие диалогов, коротких монологов, яркий художественный язык. Произведения должны быть близки детям по содержанию, легки для воплощения; важно, чтобы в них были выражены переходы от одного события к другому, чтобы персонажи были наделены активными действиями.

Особенно любят дошкольники народные сказки . Для них характерны драматический конфликт , острота ситуаций, эмоциональная насыщенность, короткие и выразительные диалоги, простота и образность языка. Дети старшего дошкольного возраста с большим удовольствием драматизируют такие сказки , как «Лиса, заяц и петух» , «Лисичка со скалочкой» , «Волк и семерок озлят» «Теремок» и др.

Очень привлекают детей произведения с веселым сюжетом, где главными действующими лицами являются животные-детеныши, например «Цыпленок и утенок» , «Кто сказал «мяу» , «Мышонок и карандаш» ,.

Целесообразно на первых порах отбирать для драматизации произведения , требующие ограниченных действий. Для детей средней группы хороши народные потекши, например, «Кисонька-мурысенька» , «Где мой пальчик?» и др. Переживания, несложные действия этих произведений близки жизненному опыту детей, что облегчает произведение игры на первых порах.

Вся подготовительная работа по подведению детей к драматизации должна осуществляться поэтапно.

Вначале на занятиях по развитию речи в процессе чтения и рассказывания произведения дети знакомятся с текстом. Затем воспитатель предлагает им прослушать его записи на пластинке. Это помогает дошкольникам лучше понять содержание, дать правильную оценку героям. В дальнейшем они упражняются в пересказе, импровизации диалогов (с детьми не стоит заучивать тест, так как это затормаживает их свободную речь и действия, сковывает и связывает творческие проявления).

Задачей воспитателя на этом этапе является формирование у детей желания принять участие в игре, интереса к нему, к тому, что надо делать, куда идти, что говорить. Постепенно для детей становится существенным не только то, что надо выполнять, но и как выполнять. Этому помогает рассматривание иллюстраций, экскурсии, прогулки, в процессах которых дошкольники имеют возможность присмотреться к повадкам собаки, прислушаться к крику петуха, заметить особенности поведения кошки и т. д. Интерес к качеству выполнения роли содействует тому, что дети начинают критически относиться к другим участникам игры, а также видеть собственные недочеты и достижения.

Однако при наблюдении за детьми в процессе игры выявляется большой разрыв между интересными замыслами и их реализацией. Ребята подробно описывают его внешние признаки. В исполнении же дети не могут передать те качества литературного героя, о котором сами с таким увлечением говорили.

Опыт показал, что неуверенность и скованность детских проявлений сглаживается по мере того, как дети приобретают необходимые умения и навыки : отчетливо говорить, регулировать силу и высоту голоса, изменять темп речи; правильно ходить, бегать, прыгать; ловко и уверенно действовать.

Речевые и двигательные умения у детей развиваются на разных занятиях и направлены на выполнение «Программы воспитания в детском саду » . В процессе самостоятельной деятельности, в часы досуга они углубляются и совершенствуют свои знания, упражняются в освоении выразительных средств исполнения.

Уровень способностей детей не может быть одинаковым, поэтому так важна индивидуальная работа с каждым ребенком при подготовке его к исполнительской работе, деятельности.

Формирование выразительных средств, для воплощения замысла предполагает выработку навыка выразительного чтения и рассказывания, накопление двигательного опыта в передаче различных по характеру образов, формирования чувства партнерства.

передавать интонацией удивление, радость, печаль, страх. Например, детям можно дать такие задания : передать голосом игривость и веселость главных персонажей из сказки С. Михалков «Три поросенка» , исполнить песенку козы из сказки «Волк и семеро козлят» .

Помогает и следующие упражнение : одни ребенок произносит слова разных персонажей.

Воспитатель придумывает целый комплекс творческих заданий, направленных на развитие двигательной активности детей. Задача педагога состоит в том, чтобы дошкольники проявляли инициативу, оригинальную выдумку.

Детям можно предложить игры-упражнения такого типа : представьте, а за тем покажите, как умывается кошка, как тяжело и неуклюже передвигается медведь, после зимней спячки, как бежит по лесу осторожная хитрая лиса и т. д.

В дальнейшем творческие задания приобретают более сложный характер, например, самостоятельно выбрать и представить какое-нибудь животное, птицу в определенном состоянии, движении. Окружающие должны догадаться, кого ребенок представляет. Детям обычно нравиться коллективное обсуждение в разыгрываемых сценах, где происходит подробный анализ поведения героев.

Практика показала, что совмещение в игре речи и движений, речи и жестов сложно для дошкольников , при этом у них нарушается согласованность действий. Помощь в преодолении этих затруднений помогут следующие задания; представить себя кем-нибудь, показать и рассказать о себе, например; «Я медвежонок, хожу, переваливаясь (показать, я маленький неуклюжий (показать, люблю, есть малину и очень люблю мед». Представить рассказать, как бабушка печет колобок; что делают дедушка и бабушка после того, как колобок от них укатился и т. д.

Эти задания помогут детям предать настроение, характер образа, дают возможность найти связь между словами и действиями, глубже войти в роль, передать образу индивидуальные, неповторимые черты.

Детям можно предложить коллективное воспроизведение текста , когда каждый участник произносит слова только своей роли. В этом случае большое значение имеет сохранение размеренного темпа чтения текста по ролям. Перед детьми ставится задача произносить свой текст, своевременно, без промедлений и неоправданных пауз. Это задание помогает им приобрести навык совместных действий.

Учитывая, что дошкольники очень любят импровизировать, воспитателю следует поощрять их , но необходимо следить за тем, чтобы дети не искажали главной мысли и сути произведения. Импровизируя, дети самостоятельно распределяются по группам, выбирают конкретный эпизод им знакомой сказки, рассказа, распределяют между собой роли и показывают

сценку друг другу. Таким образом, они постепенно подготавливаются к драматизации того или иного произведения.

Игра- драматизация требует обдуманной организации детей. Их следует

делить на небольшие группы по числу персонажей, действующих в произведении. Игра проводится с каждым составом участников. Как показала практика, этот способ удобен и рационален, способствует активизации детей. Одна группа действует, другие в это время следят за ними.

Как уже было отмечено выше, знакомство с текстом, обыгрывание отдельных сценок диалогов, исполнение творческих заданий на развитие речевой и двигательной выразительности, а также рисование декораций, изготовление костюмов, атрибутов - все это осуществляется в самых различных видах детской деятельности : на занятиях по развитию речи, музыкальному воспитанию , изобразительной деятельности вне занятий.

При подготовке к спектаклю на первых порах воспитатель сам в присутствии детей выполняет все необходимые операции, подбирает атрибуты, рисует декорации, изготавливает элементы костюмов, распределяет роли, упражняет детей в диалогических сценках. Но позже, к концу года, старшие дошкольники под руководством взрослого выбирают хорошо знакомый сюжет, решают вопрос о ведущем, подробно уточняют возможные атрибуты, костюмы, декорации.

В подготовительной к школе группе дети учатся самостоятельно выбирать сказку, распределять между собой обязанности, решать, кому быть ведущим, самостоятельно обсуждать, какие атрибуты и декорации необходимы для той или иной игры-драматизации , и подготавливают их. В процессе этой работы у детей появляется уверенность в своих силах, они

начинают творчески комбинировать и применять полученные знания, умения и навыки.

Задача педагога на этом этапе заключается в том, чтобы поддержать у детей интерес к будущему представлению, своевременно и осторожно напоминать, умело регулировать их самостоятельную деятельность.

Таким образом, игра- драматизация при соответствующем руководстве педагога может стать эффективным средством эстетического воспитания детей , развития их художественных способностей.

Игры-драматизации - это особые игры, в которых ребенок разыгрывает знакомый сюжет, развивает его или придумывает новый. Важно, что в такой игре ребенок создает свой маленький мир и чувствует себя хозяином, творцом происходящих событий. Он управляет действиями персонажей и строит их отношения. Ребенок в игре превращается и в актера, и в режиссера, и в сценариста. В такие игры ребенок никогда не играет молча. Своим голосом или голосом персонажа ребенок проговаривает события и переживания. Он озвучивает героев, придумывает историю, проживает то, что в обычной жизни ему прожить бывает нелегко. Во время таких игр происходит интенсивное развитие речи, качественно и количественно обогащается словарный запас, развивается воображение, творческие способности ребенка, способность управлять собой, удерживать внимание в соответствии с сюжетом, логичность и самостоятельность мышления. Все это приобретает особое значение в познавательном развитии и дальнейшей учебной деятельности. Поэтому игры-драматизации необычайно полезны и нужны ребенку на разных этапах его развития.

Следует отличать игры-драматизации от сюжетно-ролевых игр. Отличительной особенность первых является не только сюжет, но и характер игровой деятельности. Игры-драматизации являются одним из видов театрализованных игр. Однако и те и другие имеют определенные отличия. Театрализованные игры, в отличие от игр-драматизаций имеют фиксированное содержание в виде литературного произведения, разыгрываемое детьми в лицах. В них, как и в настоящем театральном искусстве, с помощью таких выразительных средств, как интонация, мимика, жест, поза и походка, создаются конкретные образы. Имеются различия и в уровне самостоятельности ребенка.

Благодаря специальным педагогическим исследованиям, проведенным Л. Вырошниной, Н. Карпинской, Е. Трусовой, Л. Фурминой и др., было установлено следующее.

Самостоятельно в игры-драматизации даже дети старшего дошкольного возраста не играют. Наибольший интерес у них вызывают театрализованные игры по предложению воспитателя и под его руководством (Л. Фурмина). Но, если с первой младшей группы дети будут с помощью воспитателя разыгрывать народные песенки, потешки, небольшие сценки, а во второй младшей группе, используя игрушки и фигурки плоскостного театра, будут продолжать заниматься этим, то уже в среднем возрасте игра-драматизация возможна как самостоятельная деятельность (Сигуткина). Этому предположению существует несколько подтверждений.

Было установлено, что дети пятого года жизни в процессе театрализованной деятельности активно стремятся вносить в исполнение ролей личное, индивидуальное, своеобразное (Н.Карпинская). А в старшем дошкольном возрасте становится возможным специальное обучение детей способам художественно-образной выразительности (Кофман).

В этом же возрасте становится возможным включать фрагменты театрализованной деятельности с использованием разных видов театра в систему занятий по обучению детей рассказыванию, а также использовать занятия по развитию речи для обогащения театрализованных игр (Л. Вырошнина).

Было также установлено, что эффективность театрализованной деятельности во многом зависит от ее интегрирования с занятиями по изобразительному творчеству детей. В процессе декоративно-оформительского творчества дети имеют возможность подумать, поразмыслить, вспомнить и пофантазировать, что также положительно влияет на выразительность создаваемых образов (Е.Трусова).

В играх-драматизациях ребенок-артист, самостоятельно создает образ с помощью комплекса средств выразительности (интонация, мимика, пантомима), производит собственные действия исполнения роли. В игре-драматизации ребенок исполняет какой-либо сюжет, сценарий которого заранее существует, но не является жестким каноном, а служит канвой, в пределах которой развивается импровизация. Импровизация может касаться не только текста, но и сценического действия.

Игры-драматизации могут исполняться без зрителей или носить характер концертного исполнения. Если они разыгрываются в обычной театральной форме (сцена, занавес, декорации, костюмы и т.д.) или в форме массового сюжетного зрелища, их называют театрализациями.

Выделяют несколько уровней игр-драматизаций:

1. Игры-имитации образов животных, людей, литературных персонажей.

2. Ролевые диалоги на основе текста.

3. Инсценировки произведений.

4. Постановки спектаклей по одному или нескольким произведениям.

5. Игры-импровизации с разыгрыванием сюжета без предварительной подготовки.

На каждом из перечисленных уровней могут использоваться несколько видов игр-драматизаций (Л.П. Бочкарева):

1. Драматизация художественных произведений, когда ребенок берет на себя роль персонажа. При этом он входит в образ, чувствует себя раскованно свободно. Как правило, при этом у него исчезает страх, речь приобретает яркую интонационную окраску, развивается жесто-мимическая сторона речи, способность к подражанию.

2. Настольный театр с плоскостными и объемными фигурами - это картонные или фанерные силуэты на устойчивых подставках. Все персонажи окрашены с двух сторон и передвигаются скольжением по столу. Фанерный аналог более долговечен, и расширяет период использования театра. Это особенно актуально в условиях ДОУ.

3. Настольный конусный театр. Все детали, из которых состоят игрушки-артисты - геометрические фигуры. Голова - круг, туловище и конечности - конусы, ушки - треугольники, а усы - прямоугольные полоски. Готовый корпус фигурки можно раскрасить, дополнить аппликацией и т.п. Куклы получаются объемными и занимают на столе достаточно много места, поэтому в спектакле используются не более трех куколок. Полуподвижная фигурка "скользит" по столу. Так как поле деятельности с конусными игрушками-артистами в этом виде театра ограничено, поскольку каждый набор предназначен только для одного сюжета, а конусные фигурки имеют маленькую степень подвижности, то все творчество и фантазия ребенка воплощается в озвучивании ролей.

4. Игры-драматизации с пальчиками. Они особенно полезны для развития мелкой моторики рук, а в возрасте 5 - 6 лет мастерство пальчикового театра готовит руку к письму. В таком театре все герои, сцена и сюжет расположены… на одной или двух руках. Для этого есть специальные пальчиковые куклы. Они изготовлены из ткани, дерева. Достоверность образа можно считать одним из важных признаков качественной игрушки. У кукол - мягко прорисованные выразительные лица без оттенка сатиры в образе, у зверей - характерные черты того или иного животного. Деревянные игрушки могут выглядеть как крошечные головки персонажей, а могут быть целой фигуркой с головой, туловищем, руками, ногами или лапками (если это животное). Можно встретить даже деревянного Змея-Горыныча с тремя головами. Детали тканевых или комбинированных кукол должны быть выполнены из качественных материалов и хорошо крепиться между собой. Деревянные куколки имеют углубление для пальца, поэтому, при выборе игрушки, важно обратить внимание на размер этого углубления. Куколка должна плотно облегать палец, не выскакивая из него и наоборот, не сдавливая слишком туго. Тонкая и нежная кожа ребенка уязвима, поэтому дерево должно быть хорошо отшлифовано. В ходе игры хорошо использовать настольную ширму, за которой будут меняться актеры и декорации.

5. Театр марионеток. Марионетка - это кукла на ниточках. Голова и суставы крепятся петлями и подвешиваются к деревянной основе, которая управляет движениями этой куклы.

6. Театр теней. Этот театр справедливо считается одним из самых условных театров. В нем нет, по словам Нины Яковлевны Симонович - Ефимовой, "никаких рассеивающих внимание впечатлений (красок, рельефа). Именно поэтому он доступен и хорошо воспринимаем детьми. Именно потому, что силуэт - обобщение, он понятен детям. Потому что искусство самих детей обобщено. Рисунки детей всегда красивы, всегда приятны. И рисуют дети "эмблемами".

Становится очевидным, что виды театрализованных игр многообразны. Они взаимно дополняют друг друга и могут занять достойное место в воспитательно-образовательной работе детского сада и сделать жизнь ребенка ярче, богаче и разнообразнее.

По мнению известного психолога А.Н.Леонтьева "Развитая игра-драматизация - это уже своеобразная "предэстетическая" деятельность. Игра-драматизация является, таким образом, одной из возможных форм перехода к продуктивной, а именно к эстетической деятельности с характерным для нее мотивом воздействия на других людей"

Кроме того, благодаря декорациям, костюмам перед детьми открываются большие возможности для создания образа с помощью цвета, формы, конструкции. Однако необходимо помнить и о санитарно-гигиенических требованиях к театральному инвентарю. Так, например, врачи-педиатры считают, что не все виды кукольных театров могут использоваться в работе с детьми старшего дошкольного возраста. Длительные действия ребенка с вытянутой и поднятой над головой рукой противопоказаны в этом возрасте, тогда как театр марионеток, при котором дети действуют сидя, признан одним из самых психо-физиологичных видов театра для детей этого возраста. Немаловажную роль играет и внешний облик кукол.

Значительный вклад в решение этого вопроса внесла художница Наталья Васильевна Поленова, дочь выдающегося русского художника В.Д. Поленова. Куклы Натальи Васильевны были очень оригинальны. У них отсутствовал профиль, благодаря чему возникала условность, близкая к культуре древней ритуальной маски северных народов Сибири, и куклы как бы превращались в произведения пластического искусства с присутствующей в них мерой условности.

Эта идея Натальи Васильевны была высоко оценена художниками, но не подхвачена педагогами. Куклы для пальчикового театра, марионеток и др. делались и делаются массивными партиями, с лепной головой, в которой четко обозначены застывшие в одном выражении черты лица, которых, кстати, часто не видно маленькому зрителю.

Зато Вальдорфский детский сад в своем кукольном театре широко использует пластичность и условность образов кукол. Фрея Яффке пишет об этом так:

"Внешний облик куклы не меняется на протяжении всего действия: смеется она или сердится, спешит или никуда не торопится, - лицо ее остается неизменным. Поэтому в спектаклях для дошкольников нужно отказываться от кукол с карикатурными формами (например, ведьма с длинным носом); тогда дети из наблюдателей превращаются в активных участников представления. Характер куклы во всей глубине может быть выражен, прежде всего, через цвет одежды. Так, например, желто-золотое одеяние короля с пурпурной мантией излучает достоинство, а красно-фиолетовое платье старой мудрой женщины вызывает благоговение. Злые образы никогда не окружаются нежными светлыми тонами, для них используются приглушенные темные цвета".

Мы согласны с подходами вальдорфских педагогов в вопросах, связанных с организацией этой работы, с технологией изготовления кукол. Но считаем, что при этом большее внимание надо уделять художественному развитию детей.

В старшем дошкольном возрасте у детей формируется ряд качеств, ценных для дальнейшего эстетического развития: активность, сознательность, самостоятельность, целостное восприятие содержания и формы, способность к соучастию и сопереживанию, непосредственность впечатлений, яркость в выражении и проявлении воображения. Благодаря этим качества ребенок уже в состоянии сам сделать куклу для своего выступления и через цвет одежды передать ее образ. Так, например, на занятиях по художественному труду дети из конусов делают основание куклы-марионетки, а затем с помощью прорисовки лица, одежды, внесения различного рода дополнительных деталей создают желаемый образ. В другом случае, основание для кукол из ткани могут сделать педагоги и родители. А множество разнообразных плащей и накидок и других атрибутов в состоянии изготовить сами дети. При подготовке к спектаклю с помощью одежды и дополнительных атрибутов дети могут создавать любой образ по своему усмотрению.

При этом мы не согласны с подходом Ф. Яффке относительно цвета, при котором желто-золотистый цвет связывают с достоинством, а красно-фиолетовое платье - с мудростью. Это формирует цветовые стереотипы. Гораздо важнее организовать работу с детьми таким образом, чтобы каждый ребенок сумел найти для своего замысла соответствующий ему видимый образ.

Очевидно, что в будущем не каждый ребенок станет художником или актером. Но в любом деле ему помогут творческая активность и развитое воображение, которые не возникают сами по себе, а как бы вызревают в его художественной деятельности.

Поэтому, осуществляя работу с детьми в театрализованной деятельности, нельзя ограничиваться развитием только исполнительского творчества. Мера собственной активности ребенка может быть очень разной.

Для одних спектаклей они могут все сделать сами:

Обдумать содержание спектакля;

Определить в нем роль для себя;

На основе собственных представлений изготовить для спектакля куклу или сделать для себя костюм.

В других - выступать только в роли костюмеров и исполнителей.

В третьих - быть просто зрителями и участниками спектакля, который для них подготовят педагоги и родители.

Но какую бы меру самостоятельности и активности не выбрал ребенок, ведущую роль всегда играет педагог. Именно от его профессионального мастерства и личной заинтересованности зависит степень вовлеченности ребенка в игру, сохранение его интереса и творческой активности на протяжении всей игры, грамотное достижение поставленных педагогических и психологических целей. Существуют особые требования к методике проведения и руководства играми-драматизациями на разных этапах дошкольного возраста. Эти требования мы рассмотрим в следующем параграфе нашей работы.

Описание презентации по отдельным слайдам:

1 слайд

Описание слайда:

Муниципальное бюджетное дошкольное образовательное учреждение детский «Салгал» с. Усть-Элегест МР «Кызылский кожуун» Республики Тыва Консультация для педагогов «Игры-драматизации и ее виды» Подготовила учитель русского языка МБДОУ д/с «Салгал» Шойлаа О.К. с. Усть-Элегест 2017 г.

2 слайд

Описание слайда:

Игра представляет собой особую деятельность, которая расцветает в детские годы и сопровождает человека на протяжении всей его жизни. В современной педагогической теории игра рассматривается как ведущий вид деятельности ребенка – дошкольника. Ведущее положение игры определяется не количеством времени, которое ребенок ей посвящает, а тем, что: она удовлетворяет его основные потребности; в недрах игры зарождаются и развиваются другие виды деятельности; игра в наибольшей степени способствует психическому развитию ребенка. В самых различных системах обучения игре отводится особое место. И определяется это тем, что игра очень созвучна природе ребенка. Ребенок от рождения и до наступления зрелости уделяет огромное внимание играм. Игра для ребенка - не просто интересное времяпрепровождение, но способ моделирования внешнего, взрослого мира, способ моделирования его взаимоотношений, в процессе которого, ребенок вырабатывает схему взаимоотношений со сверстниками. Дети с удовольствием сами придумывают игры, с помощью которых самые банальны, бытовые вещи переносятся в особый интересный мир приключений.

3 слайд

Описание слайда:

"Игра, есть потребность растущего детского организма. В игре развиваются физические силы ребенка, тверже рука, гибче тело, вернее глаз, развиваются сообразительность, находчивость, инициатива. В игре вырабатываются у ребят организационные навыки, развиваются выдержка, умение взвешивать обстоятельства и пр.",- писала Н. К. Крупская. В игре ребенок делает открытия того, что давно известно взрослому. В настоящее время появилось целое направление в педагогической науке - игровая педагогика, которая считает игру ведущим методом воспитания и обучения детей дошкольного и младшего школьного возраста. И поэтому упор на игру (игровую деятельность, игровые формы, приемы) - это важнейший путь включения детей в учебную работу, способ обеспечения эмоционального отклика на воспитательные воздействия и нормальных условий жизнедеятельности. Игры-драматизации являются одним из видов театрализованных игр. Однако и те и другие имеют определенные отличия. Театрализованные игры, в отличие от игр-драматизаций имеют фиксированное содержание в виде литературного произведения, разыгрываемое детьми в лицах.

4 слайд

Описание слайда:

В них, как и в настоящем театральном искусстве, с помощью таких выразительных средств, как интонация, мимика, жест, поза и походка, создаются конкретные образы. Имеются различия и в уровне самостоятельности ребенка. Самостоятельно в игры-драматизации даже дети старшего дошкольного возраста не играют. Наибольший интерес у них вызывают театрализованные игры по предложению воспитателя и под его руководством. Но, если с первой младшей группы дети будут с помощью воспитателя разыгрывать народные песенки, потешки, небольшие сценки, а во второй младшей группе, используя игрушки и фигурки плоскостного театра, будут продолжать заниматься этим, то уже в среднем возрасте игра-драматизация возможна как самостоятельная деятельность. Этому предположению существует несколько подтверждений. Было установлено, что дети пятого года жизни в процессе театрализованной деятельности активно стремятся вносить в исполнение ролей личное, индивидуальное, своеобразное.

5 слайд

Описание слайда:

Игры-драматизации - это особенный вид деятельности детей дошкольного возраста, в котором ребенок разыгрывает знакомый сюжет, развивает его или придумывает новый. Важно, что в такой игре ребенок создает свой маленький мир и чувствует себя хозяином, творцом происходящих событий. Он управляет действиями персонажей и строит их отношения. Ребенок в игре превращается и в актера, и в режиссера, и в сценариста. В такие игры ребенок никогда не играет молча. Своим голосом или голосом персонажа ребенок проговаривает события и переживания. Он озвучивает героев, придумывает историю, проживает то, что в обычной жизни ему прожить бывает нелегко. Во время таких игр происходит интенсивное развитие речи, качественно и количественно обогащается словарный запас, развивается воображение, творческие способности ребенка, способность управлять собой, удерживать внимание в соответствии с сюжетом, логичность и самостоятельность мышления. Все это приобретает особое значение в познавательном развитии и дальнейшей учебной деятельности. Поэтому игры-драматизации необычайно полезны и нужны ребенку на разных этапах его развития.

6 слайд

Описание слайда:

В старшем возрасте становится возможным включать фрагменты театрализованной деятельности с использованием разных видов театра в систему занятий по обучению детей рассказыванию, а также использовать занятия по развитию речи для обогащения театрализованных игр. Было также установлено, что эффективность театрализованной деятельности во многом зависит от ее интегрирования с занятиями по изобразительному творчеству детей. В процессе декоративно-оформительского творчества дети имеют возможность подумать, поразмыслить, вспомнить и пофантазировать, что также положительно влияет на выразительность создаваемых образов. В играх-драматизациях ребенок-артист, самостоятельно создает образ с помощью комплекса средств выразительности (интонация, мимика, пантомима), производит собственные действия исполнения роли. В игре-драматизации ребенок исполняет какой-либо сюжет, сценарий которого заранее существует, но не является жестким каноном, а служит канвой, в пределах которой развивается импровизация. Импровизация может касаться не только текста, но и сценического действия.

7 слайд

Описание слайда:

В дошкольном образовательном учреждении, где количество двуязычных детей преобладает, возникают трудности в усвоении русского языка, так как речевое общение на русском языке не сформировано. Приоритетной задачей в моей работе является развитие устной речи у детей нерусской национальности. Формирование и совершенствование навыков устной речи идет посредством использования устного народного творчества: потешки, пословицы, поговорки, считалки, частушки, сказки. Применение игровых технологий играет важную роль в обучении русскому языку с детьми-билингвами. Игры-драматизации развивают не только устную речь, но и активизируют познавательную деятельность, обогащают словарный запас детей. После чтения сказок, маленьких рассказов о детях, о животных, они инсценируются. Перед инсценировками происходит большая предварительная работа: режиссерская постановка, изготовление масок, подготовка костюмов. словарная работа, совершенствование дикции. Использование игр-драматизаций оказывают позитивное влияние на обучение и усвоение русского языка в условиях двуязычия.

8 слайд

Описание слайда:

Игры-драматизации могут исполняться без зрителей или носить характер концертного исполнения. Если они разыгрываются в обычной театральной форме (сцена, занавес, декорации, костюмы и т.д.) или в форме массового сюжетного зрелища, их называют театрализациями. Выделяют несколько уровней игр-драматизаций: -Игры-имитации образов животных, людей, литературных персонажей. -Ролевые диалоги на основе текста. -Инсценировки произведений. -Постановки спектаклей по одному или нескольким произведениям. -Игры-импровизации с разыгрыванием сюжета без предварительной подготовки. На каждом из перечисленных уровней могут использоваться несколько видов игр-драматизаций Л.П. Бочкарева: 1.Драматизация художественных произведений, когда ребенок берет на себя роль персонажа. При этом он входит в образ, чувствует себя раскованно свободно. Как правило, при этом у него исчезает страх, речь приобретает яркую интонационную окраску, развивается жесто-мимическая сторона речи, способность к подражанию.

9 слайд

Описание слайда:

2.Настольный театр с плоскостными и объемными фигурами - это картонные или фанерные силуэты на устойчивых подставках. Все персонажи окрашены с двух сторон и передвигаются скольжением по столу. Фанерный аналог более долговечен, и расширяет период использования театра. Это особенно актуально в условиях ДОУ.

10 слайд

Описание слайда:

11 слайд

Описание слайда:

3.Настольный конусный театр. Все детали, из которых состоят игрушки-артисты - геометрические фигуры. Голова - круг, туловище и конечности - конусы, ушки - треугольники, а усы - прямоугольные полоски. Готовый корпус фигурки можно раскрасить, дополнить аппликацией и т.п. Куклы получаются объемными и занимают на столе достаточно много места, поэтому в спектакле используются не более трех куколок. Полуподвижная фигурка «скользит» по столу. Так как поле деятельности с конусными игрушками-артистами в этом виде театра ограничено, поскольку каждый набор предназначен только для одного сюжета, а конусные фигурки имеют маленькую степень подвижности, то все творчество и фантазия ребенка воплощается в озвучивании ролей.

12 слайд

Описание слайда:

4. Игры-драматизации с пальчиками. Они особенно полезны для развития мелкой моторики рук, а в возрасте 5 - 6 лет мастерство пальчикового театра готовит руку к письму. В таком театре все герои, сцена и сюжет расположены… на одной или двух руках. Для этого есть специальные пальчиковые куклы. Они изготовлены из ткани, дерева. Достоверность образа можно считать одним из важных признаков качественной игрушки. У кукол - мягко прорисованные выразительные лица без оттенка сатиры в образе, у зверей - характерные черты того или иного животного. Деревянные игрушки могут выглядеть как крошечные головки персонажей, а могут быть целой фигуркой с головой, туловищем, руками, ногами или лапками (если это животное). Можно встретить даже деревянного Змея-Горыныча с тремя головами. Детали тканевых или комбинированных кукол должны быть выполнены из качественных материалов и хорошо крепиться между собой. Деревянные куколки имеют углубление для пальца, поэтому, при выборе игрушки, важно обратить внимание на размер этого углубления. Куколка должна плотно облегать палец, не выскакивая из него и наоборот, не сдавливая слишком туго. Тонкая и нежная кожа ребенка уязвима, поэтому дерево должно быть хорошо отшлифовано. В ходе игры хорошо использовать настольную ширму, за которой будут меняться актеры и декорации.

13 слайд

Описание слайда:

14 слайд

Описание слайда:

15 слайд

Описание слайда:

5.Театр марионеток. Марионетка - это кукла на ниточках. Голова и суставы крепятся петлями и подвешиваются к деревянной основе, которая управляет движениями этой куклы.

16 слайд

Описание слайда:

17 слайд

Описание слайда:

6.Театр теней. Этот театр справедливо считается одним из самых условных театров. В нем нет, по словам Нины Яковлевны Симонович - Ефимовой, «никаких рассеивающих внимание впечатлений (красок, рельефа). Именно поэтому он доступен и хорошо воспринимаем детьми. Именно потому, что силуэт - обобщение, он понятен детям. Потому что искусство самих детей обобщено. Рисунки детей всегда красивы, всегда приятны. И рисуют дети «эмблемами».

18 слайд

Описание слайда:

19 слайд

Описание слайда:

Чаще всего основой игр - драматизаций являются сказки. В сказках образы героев очерчены наиболее ярко, они привлекают детей динамичностью и ясной мотивированностью поступков, действия чётко сменяют одно другое и дошкольники охотно воспроизводят их. Легко драматизируются любимые детьми народные сказки «Репка», «Колобок», «Теремок», «Три медведя».

20 слайд

Описание слайда:

В играх драматизациях используются и стихотворения с диалогами, благодаря которым создаётся возможность воспроизводить содержание по ролям. Становится очевидным, что виды театрализованных игр многообразны. Они взаимно дополняют друг друга и могут занять достойное место в воспитательно-образовательной работе детского сада и сделать жизнь ребенка ярче, богаче и разнообразнее. Еще можно отметить некоторые виды игр-драматизаций. Проведений данных игр, их использование в образовательном процессе и изготовление своими руками атрибутов различных видов игр-драматизаций, привлечение к работе воспитанников зависит от творческой фантазии педагога. Игры-занятия с детьми настолько заряжают энергией, что ее хватает надолго.

Игра- драматизация в детском саду.

Теоретическая часть:

Драматизация – одна из групп театрализованной игры. В играх – драматизациях ребенок – артист самостоятельно создает образ с помощью комплекса средств выразительности (интонация, мимика, пантомима), производит собственные действия исполнения роли. В игре – драматизации ребенок использует какой – либо сюжет, сценарий которого заранее существует, но не является жестким каноном, а служит канвой, в пределах которой развивается импровизация.

Виды игр – драматизаций:

1.Игры – драматизации с пальчиками. Атрибуты ребенок надевает на пальцы. Он «играет» за персонажа, изображение которого находится на руке.

2. Игры – драматизации с куклами бибабо. Они обычно действуют на ширме, за которой стоит водящий.

3. Импровизация. Это разыгрывание сюжета без предварительной подготовки.

Раскроем особенности содержания работы по развитию театрально – игровой деятельности.

Занятия организуются так, чтобы детям самим не приходилось воспроизводить текст сказки, они выполняют определенное действие. Текст читает педагог, лучше 2-3 раза. Малыши, действуя в соответствии с ролью, полнее используют свои возможности и легче справляются со многими задачами, учатся незаметно для себя. Дети младшей группы с удовольствием перевоплощаются в знакомых животных, однако развить и обыграть сюжет пока не могут. Их важно обучить некоторым способам игровых действий по образцу. Образец показывает воспитатель.

Игра – драматизация – это маленький спектакль и, в то же время, переходная форма от игры к искусству. Близость к игре как ведущему виду деятельности ребенка, характерное для игры перевоплощение в образ того или иного персонажа превращают этот вид деятельности в один из самых любимых детьми. Как правило, дети великолепно включаются в игру, «входят в образ», переносят элементы музыкального спектакля в самостоятельную игровую деятельность, продолжая «жить в образе». Музыкальные игры – драматизации объединяют в себе музыкальное движение, пение, художественное слово, мимику и пантомиму, подчиняя их главной задаче – созданию художественного образа. Важно, что это – коллективное и совместное со взрослыми действие и здесь возможна большая свобода для проявления индивидуальности и творчества. В игре – драматизации тоже происходит опосредованное музыкой общение детей между собой и со взрослыми, но в новом качестве – через роль. Музыкальные игры – драматизации должны быть доступны детям по образам и содержанию деятельности. Для младших дошкольников важно действовать вместе, в этом возрасте малыши не любят действовать в одиночку.

Практическая часть : А сейчас мы, уважаемые коллеги, инсценируем сказку К.И. Чуковского «Цыпленок». Эта сказка, музыкальный спектакль – наиболее трудная для педагога, но чрезвычайно радостная для детей деятельность.

Итак, сказка начинается.

Музыкальная сказка «Цыпленок»

К.И.Чуковского

Действующие лица: ведущий, цыпленок, курочка (его мама), черный кот, красивый петух, лягушка.

Ведущий: Жил на свете цыпленок. Он был маленький. Вот такой…

(звучит быстрая музыка), (легким мелким шагом выходит Цыпленок. Поворот головки вправо, поворот влево. На месте «пружинка», и Цыпленок садится на корточки около забора.)

Ведущий: Но цыпленок думал, что он очень большой и важно задирал голову. Вот так:

(цыпленок, сидя на корточках, принимает важную осанку.)

Ведущий: И была у него мама. Мама его очень любила. Мама была вот такая

(звучит музыка в умеренном темпе) (Входит Курочка. Она подходит к Цыпленку, гладит его по головке. Поправляет юбочку, ласкает)

Ведущий: Как – то раз налетел на маму Черный кот и погнал ее прочь со двора. И был Черный Кот вот такой!

(звучит быстрая музыка).(Стремительно выбегает Черный Кот и гонится за Курочкой. Оба убегают.)

Ведущий: (печально). Цыпленок остался у забора один. Вдруг он видит (таинственно): взлетел на забор красивый большой Петух. Вытянул шею и во все горло закричал.

(Петух появляется после слов «большой Петух». Он становится на стул за забором и, подняв голову, громко кричит:

Петух : Ку-ка –ре-ку! Я молодец! Я удалец! (звучит быстрая музыка, но не слишком

(Удаляется под музыку. (Цыпленок все время на него удивленно и восхищенно смотрит, провожая взглядом).

Ведущий: Цыпленку это очень понравилось. Он тоже вытянул шею и что было силы завопил.

Цыпленок : Пи-пи-пи-пи! Я тоже молодец! Я тоже удалец!

Ведущий: Но споткнулся и шлепнулся в лужу. Вот так!

(Цыпленок шлепается, как будто попадает в лужу.)

(Звучит довольно спокойная музыка).

Ведущий: В луже сидела Лягушка.

(Лягушка выглядывает из – за забора.) Она увидела его и засмеялась.

Лягушка: Ха-ха-ха! Ха-ха-ха!Далеко тебе до петуха. (Прячется за забор. Цыпленок плачет.)

Ведущий: Тут к Цыпленку подбежала мама. Она пожалела и приласкала его. Вот так!

(Звучит сначала быстрая, затем спокойная музыка.)

(Мама ласкает своего Цыпленка и уводит осторожно за руку.)

Все участники цепочкой выбегают на середину комнаты. Начинается заключительная полька.

(Звучит быстрая музыка.)